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6 résultat(s) recherche sur le mot-clé 'Sebastião Salgado'
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La Main de l'homme / Sebastião Salgado
Titre : La Main de l'homme : Une archéologie de l'ère industrielle Type de document : texte imprimé Auteurs : Sebastião Salgado, Auteur Editeur : Paris : Éd. La Martinière Année de publication : 1993 Collection : Photographie Importance : 1 vol. (400 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc Format : 25,7 x 34 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-7324-2010-3 Note générale : Monographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés du photographe contemporain brésilien Sebastião Salgado. Son travail photographique documentaire puissant révèle la dureté du monde des travailleurs et de leurs conditions, et cela à travers différents pays dans le monde. Langues : Français Mots-clés : Editions de La Martinière Sebastião Salgado Photographie Photographe Photographe brésilien Photographe contemporain Documentaire Réalisme Travail Travailleur Industrie Industriel Sidérurgie Acier Fer Automobile Bateau Mine Pétrole Ouvrier Paysage Paysan Rural Agricole Champ Plantation Thé Cacao Canne Tabac Pêche Résumé : 4ème de couverture : "Sebastião Salgado s'est incontestablement imposé, ces dernières années, comme un des plus grands photographes contemporains. Cet infatigable témoin porte un regard sur le monde dont le réalisme n'exlut pas la beauté. Sebastião Salgado a décidé d'anoblir l'homme et si, dans cette quête, il porte son objectif sur les plus démunis, c'est pour montrer qu'à travers des situations les plus extrêmes comme la famine ou les plus dures comme le travail forcené, l'homme reste grand. Depuis 1986, Sebastião Salgado s'est concentré sur le monde des travailleurs, construisant une véritable épopée dans laquelle hommes et femmes accomplissent, au prix d'énormes souffrances physiques, un effort surhumain. Pour La Main de l'homme, Sebastião Salgado s'est rendu au Brésil, dans des plantations de canne, où les hommes sont traités comme des esclaves sur des terres qui leur appartenaient autrefois. Il est allé à la Réunion, l'île du parfum où les Français aux pieds nus fournissent un énorme effort pour ramener une infime production d'essences pures. Il a vu aussi les moissonneuses de la mer cueillir des mollusques-plantes au fond de l'eau, des hommes, asphyxiés par la chaleur et l'humidité, ramasser les graines de cacao. Et devant l'objectif de Sebastião Salgado, les sidérurgies d'acier ressemblant à des cathédrales de fer et les travailleurs à des dieux immenses. En montrant combien la tâche de ces hommes et de ces femmes est difficile, le photographe leur redonne leur dignité. Ces 346 photos sont non seulement le témoignage d'une époque bientôt révolue, mais aussi la glorification du travail manuel, symbole d'un univers en voie de disparition." La Main de l'homme : Une archéologie de l'ère industrielle [texte imprimé] / Sebastião Salgado, Auteur . - Paris : Éd. La Martinière, 1993 . - 1 vol. (400 p.) : Ill. en noir et blanc ; 25,7 x 34 cm. - (Photographie) .
ISBN : 978-2-7324-2010-3
Monographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés du photographe contemporain brésilien Sebastião Salgado. Son travail photographique documentaire puissant révèle la dureté du monde des travailleurs et de leurs conditions, et cela à travers différents pays dans le monde.
Langues : Français
Mots-clés : Editions de La Martinière Sebastião Salgado Photographie Photographe Photographe brésilien Photographe contemporain Documentaire Réalisme Travail Travailleur Industrie Industriel Sidérurgie Acier Fer Automobile Bateau Mine Pétrole Ouvrier Paysage Paysan Rural Agricole Champ Plantation Thé Cacao Canne Tabac Pêche Résumé : 4ème de couverture : "Sebastião Salgado s'est incontestablement imposé, ces dernières années, comme un des plus grands photographes contemporains. Cet infatigable témoin porte un regard sur le monde dont le réalisme n'exlut pas la beauté. Sebastião Salgado a décidé d'anoblir l'homme et si, dans cette quête, il porte son objectif sur les plus démunis, c'est pour montrer qu'à travers des situations les plus extrêmes comme la famine ou les plus dures comme le travail forcené, l'homme reste grand. Depuis 1986, Sebastião Salgado s'est concentré sur le monde des travailleurs, construisant une véritable épopée dans laquelle hommes et femmes accomplissent, au prix d'énormes souffrances physiques, un effort surhumain. Pour La Main de l'homme, Sebastião Salgado s'est rendu au Brésil, dans des plantations de canne, où les hommes sont traités comme des esclaves sur des terres qui leur appartenaient autrefois. Il est allé à la Réunion, l'île du parfum où les Français aux pieds nus fournissent un énorme effort pour ramener une infime production d'essences pures. Il a vu aussi les moissonneuses de la mer cueillir des mollusques-plantes au fond de l'eau, des hommes, asphyxiés par la chaleur et l'humidité, ramasser les graines de cacao. Et devant l'objectif de Sebastião Salgado, les sidérurgies d'acier ressemblant à des cathédrales de fer et les travailleurs à des dieux immenses. En montrant combien la tâche de ces hommes et de ces femmes est difficile, le photographe leur redonne leur dignité. Ces 346 photos sont non seulement le témoignage d'une époque bientôt révolue, mais aussi la glorification du travail manuel, symbole d'un univers en voie de disparition." Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01993 Dépôt CH - SAL - Main Homme Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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Les choix d'Henri Cartier-Bresson / Henri Cartier-BressonRéservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02044 Dépôt CH - CAR - Choix de HCB Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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Détours / Raymond Depardon
Titre : Détours Type de document : texte imprimé Auteurs : Raymond Depardon, Auteur ; Jacques Rancière, Auteur Editeur : Paris : Maison Européenne de la Photographie Année de publication : 2000 Importance : 1 vol. (300 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 17,1 x 23,6 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-914426-00-8 Note générale : Beau-livre ; Photographie. Cet ouvrage reprend une sélection de clichés pris par le photographe et journaliste français Raymond Depardon, ainsi que différentes images (notes, articles de presse, couvertures de magazines et autres dont le travail photographique de Raymond Depardon a été le sujet). Ce sont alors de nombreuses photographies documentaires réalisées dans différents pays à travers le monde, dont certains en guerre, qui créent un dialogue avec la vie de leur auteur. La publication de cet ouvrage a accompagné l'exposition éponyme durant le Mois de la Photo, à la Maison européenne de la photographie à Paris (15 novembre 2000 - 4 février 2001). Langues : Français Mots-clés : Maison Européenne de la Photographie Raymond Depardon Photographe Photographe français Journaliste Photographie documentaire Documentaire Reporter Reportage Sahara Jeux olympiques Tchad Yémen Chili San Clemente Asile Désert africain Afrique Saigon Vietnam Beyrouth Paris Bolivie Corse Guerre Conflit Soldat Paysage Portrait Scène de vie Marie-Laure de Decker Dorothea Lange Sebastião Salgado Résumé : 4ème de couverture : "Un photographe expose ses livres. On objectera que c'est là une façon de parler. Les livres des photographes sont composés de leurs photographies. Et ce sont bien les photographies de Raymond Depardon qui sont exposées sur les murs, accompagnées de quelques-uns de ses commentaires. Il n'empêche : l'unité qui structure cette exposition, c'est bien l'unité du livre. Et le livre, cela signifie autre chose que la collection des images. Cela signifie, en un sens, l'inverse : le volume clos sur lui-même et feuilleté page à page, qui s'oppose au déploiement spatial des images et subordonne leur pouvoir à l'orientation d'une parole propre à dire ce que nous voyons, ce que le photographe a fait et ce que lui et nous pouvons en penser.
D'emblée donc ce dispositif nous ferme une certaine voie, celle qui place le libre spectateur devant une image autosuffisante, la voie donc d'une certaine autonomie de l'art. L'image de Raymond Depardon ne se suffit pas à elle-même. On dira qu'il vient de la famille des reporters, voués à l'information sur le monde, et non de celle des plasticiens, attachés au culte de la forme. Mais l'explication est superficielle. Sans doute, le livre, comme le journal, voue l'image à soutenir un discours ou à être soutenu par lui. Mais ce n'est pas une dépendance contre une autre ou à la place d'une autre. Les livres de Raymond Depardon sont les œuvres d'un photographe délivré de la commande faite au reporter, soustrait à l'obligation de donner au public les images des grands événements ou des grandes questions de l'heure. Ils sont ceux d'un artiste maître de ses images. Mais justement cette liberté du photographe ne prend pas la forme d'une autosuffisance de l'image. C'est en mettant d'autres mots sous les photos du reporter qu'il l'a d'abord conquise. Elle prend alors la forme d'une autre hétéronomie, où l'image se lie doublement à la loi du discours : dans son enchaînement avec d'autres images et dans la parole qui la commente. C'est la liberté même de la photographie qui appelle, pour s'accomplir, le supplément de la parole et la forme du livre." - Jacques RancièreDétours [texte imprimé] / Raymond Depardon, Auteur ; Jacques Rancière, Auteur . - Paris : Maison Européenne de la Photographie, 2000 . - 1 vol. (300 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 17,1 x 23,6 cm.
ISBN : 978-2-914426-00-8
Beau-livre ; Photographie. Cet ouvrage reprend une sélection de clichés pris par le photographe et journaliste français Raymond Depardon, ainsi que différentes images (notes, articles de presse, couvertures de magazines et autres dont le travail photographique de Raymond Depardon a été le sujet). Ce sont alors de nombreuses photographies documentaires réalisées dans différents pays à travers le monde, dont certains en guerre, qui créent un dialogue avec la vie de leur auteur. La publication de cet ouvrage a accompagné l'exposition éponyme durant le Mois de la Photo, à la Maison européenne de la photographie à Paris (15 novembre 2000 - 4 février 2001).
Langues : Français
Mots-clés : Maison Européenne de la Photographie Raymond Depardon Photographe Photographe français Journaliste Photographie documentaire Documentaire Reporter Reportage Sahara Jeux olympiques Tchad Yémen Chili San Clemente Asile Désert africain Afrique Saigon Vietnam Beyrouth Paris Bolivie Corse Guerre Conflit Soldat Paysage Portrait Scène de vie Marie-Laure de Decker Dorothea Lange Sebastião Salgado Résumé : 4ème de couverture : "Un photographe expose ses livres. On objectera que c'est là une façon de parler. Les livres des photographes sont composés de leurs photographies. Et ce sont bien les photographies de Raymond Depardon qui sont exposées sur les murs, accompagnées de quelques-uns de ses commentaires. Il n'empêche : l'unité qui structure cette exposition, c'est bien l'unité du livre. Et le livre, cela signifie autre chose que la collection des images. Cela signifie, en un sens, l'inverse : le volume clos sur lui-même et feuilleté page à page, qui s'oppose au déploiement spatial des images et subordonne leur pouvoir à l'orientation d'une parole propre à dire ce que nous voyons, ce que le photographe a fait et ce que lui et nous pouvons en penser.
D'emblée donc ce dispositif nous ferme une certaine voie, celle qui place le libre spectateur devant une image autosuffisante, la voie donc d'une certaine autonomie de l'art. L'image de Raymond Depardon ne se suffit pas à elle-même. On dira qu'il vient de la famille des reporters, voués à l'information sur le monde, et non de celle des plasticiens, attachés au culte de la forme. Mais l'explication est superficielle. Sans doute, le livre, comme le journal, voue l'image à soutenir un discours ou à être soutenu par lui. Mais ce n'est pas une dépendance contre une autre ou à la place d'une autre. Les livres de Raymond Depardon sont les œuvres d'un photographe délivré de la commande faite au reporter, soustrait à l'obligation de donner au public les images des grands événements ou des grandes questions de l'heure. Ils sont ceux d'un artiste maître de ses images. Mais justement cette liberté du photographe ne prend pas la forme d'une autosuffisance de l'image. C'est en mettant d'autres mots sous les photos du reporter qu'il l'a d'abord conquise. Elle prend alors la forme d'une autre hétéronomie, où l'image se lie doublement à la loi du discours : dans son enchaînement avec d'autres images et dans la parole qui la commente. C'est la liberté même de la photographie qui appelle, pour s'accomplir, le supplément de la parole et la forme du livre." - Jacques RancièreRéservation
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Donne-moi quelque chose qui ne meure pas / Christian Bobin
Titre : Donne-moi quelque chose qui ne meure pas Type de document : texte imprimé Auteurs : Christian Bobin, Auteur ; Edouard Boubat, Photographe Editeur : Paris : Gallimard Année de publication : 1996 Importance : 1 vol. (112 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc Format : 23,5 x 28,7 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-07-011522-8 Note générale : Littérature ; Photographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés issus de l'oeuvre photographique d'Edouard Boubat, photographe français (1923-1999). Ces images, qui ont été prises sur plusieurs décennies et au quatre coins du monde par leur auteur, présentent des scènes de vie dont la sensibilité et l'humanisme sont renforcés par le texte réflexif poétique de l'écrain Christian Bobin. Langues : Français Mots-clés : Editions Gallimard Christian Bobin Edouard Boubat Littérature Romancier Ecrivain Poète Poésie Photographie Photographe français Voyage Scène de vie Quotidien Portrait Visage Nature Ville Nadar Ansel Adams Edward Weston Man Ray Gustave Le Gray Charles Sheeler Brassaï André Kertész Weegee Imogen Cunningham Walker Evans Eugène Atget August Sander Henri Cartier-Bresson Edward Steichen Alfred Stieglitz Nicéphore Niépce Robert Doisneau Pentti Sammallahti Nan Goldin Sebastião Salgado Stephan Vanfleteren Giuseppe Leone Marie-Laure de Decker Raymond Depardon Marc Pataut Donne-moi quelque chose qui ne meure pas [texte imprimé] / Christian Bobin, Auteur ; Edouard Boubat, Photographe . - Paris : Gallimard, 1996 . - 1 vol. (112 p.) : Ill. en noir et blanc ; 23,5 x 28,7 cm.
ISBN : 978-2-07-011522-8
Littérature ; Photographie. Cet ouvrage présente une sélection de clichés issus de l'oeuvre photographique d'Edouard Boubat, photographe français (1923-1999). Ces images, qui ont été prises sur plusieurs décennies et au quatre coins du monde par leur auteur, présentent des scènes de vie dont la sensibilité et l'humanisme sont renforcés par le texte réflexif poétique de l'écrain Christian Bobin.
Langues : Français
Mots-clés : Editions Gallimard Christian Bobin Edouard Boubat Littérature Romancier Ecrivain Poète Poésie Photographie Photographe français Voyage Scène de vie Quotidien Portrait Visage Nature Ville Nadar Ansel Adams Edward Weston Man Ray Gustave Le Gray Charles Sheeler Brassaï André Kertész Weegee Imogen Cunningham Walker Evans Eugène Atget August Sander Henri Cartier-Bresson Edward Steichen Alfred Stieglitz Nicéphore Niépce Robert Doisneau Pentti Sammallahti Nan Goldin Sebastião Salgado Stephan Vanfleteren Giuseppe Leone Marie-Laure de Decker Raymond Depardon Marc Pataut Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02038 Dépôt CH - BOB - Donne-moi Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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Fiction / Michael Ackerman
Titre : Fiction : Photographies de Michael Ackerman Type de document : texte imprimé Auteurs : Michael Ackerman, Auteur Editeur : Paris : Delpire Editeur Année de publication : 2001 Importance : 1 vol. (160 p.) Présentation : Ill. en noir et blanc Format : 19,9 x 27 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-85107-209-2 Note générale : Monographie. Cet ouvrage du photographe Michael Ackerman présente une suite de clichés pris entre autres dans des rues aux Etats-Unis et en Europe. Ces photographies s'articulent pour former une succession de moments capturés par l'objectif, tels des visions imprégnées d'une mystérieuse poésie. L'ouvrage bénéficie en postface d'un dialogue entre Gilou Le Gruiec, Michael Ackerman et Christian Caujolle, ainsi que d'une biographie du photographe. Langues : Français Mots-clés : Delpire Editeur Fiction Michael Ackerman Monographie Photographie Photographie contemporaine Photographe Mise en scène Scène de vie Rue Vision Intimité Nu Pentti Sammallahti Nan Goldin Sebastião Salgado Stephan Vanfleteren Giuseppe Leone Marc Pataut Marie-Laure de Decker Raymond Depardon Walter Schels Gilbert Fastenaekens Hicham Benohoud Fiction : Photographies de Michael Ackerman [texte imprimé] / Michael Ackerman, Auteur . - Paris : Delpire Editeur, 2001 . - 1 vol. (160 p.) : Ill. en noir et blanc ; 19,9 x 27 cm.
ISBN : 978-2-85107-209-2
Monographie. Cet ouvrage du photographe Michael Ackerman présente une suite de clichés pris entre autres dans des rues aux Etats-Unis et en Europe. Ces photographies s'articulent pour former une succession de moments capturés par l'objectif, tels des visions imprégnées d'une mystérieuse poésie. L'ouvrage bénéficie en postface d'un dialogue entre Gilou Le Gruiec, Michael Ackerman et Christian Caujolle, ainsi que d'une biographie du photographe.
Langues : Français
Mots-clés : Delpire Editeur Fiction Michael Ackerman Monographie Photographie Photographie contemporaine Photographe Mise en scène Scène de vie Rue Vision Intimité Nu Pentti Sammallahti Nan Goldin Sebastião Salgado Stephan Vanfleteren Giuseppe Leone Marc Pataut Marie-Laure de Decker Raymond Depardon Walter Schels Gilbert Fastenaekens Hicham Benohoud Réservation
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Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02036 Dépôt CH - ACK - Fiction Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 20 - Artistes Consultation sur place
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La photographie contemporaine / Michel PoivertPermalink