Des services pour PMB
A partir de cette page vous pouvez :
| Retourner au premier écran avec les recherches... |
. Centre de documentation du Trinkhall Museum
110 - Varia
Affiner la rechercheArchi & BD, la ville dessinée [Exposition à Paris, Cité de l'architecture et du patrimoine, du 9 juin au 28 novembre 2010] / Jean-Marc Thévenet
Titre : Archi & BD, la ville dessinée [Exposition à Paris, Cité de l'architecture et du patrimoine, du 9 juin au 28 novembre 2010] Type de document : texte imprimé Auteurs : Jean-Marc Thévenet, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Francis Rambert, Directeur de publication, rédacteur en chef Editeur : Monografik Éditions Année de publication : 2010 Autre Editeur : Paris [France] : Cité de l’architecture et du patrimoine Importance : 1 vol. (254 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 24,5 x 29,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-84278-759-2 Note générale : Cet ouvrage a été publié à l'occasion de l'exposition éponyme qui s'est déroulée à Cité de l'architecture et du patrimoine (Paris), du 9 juin au 28 novembre 2010. Langues : Français Catégories : Architecture -- Dans l'art
Catalogues d'exposition
Villes -- Dans l'artMots-clés : catalogue d'exposition Cité de l'architecture et du patrimoine bande dessinée architecture ville ville dans l'art urbanisme Résumé : 4ème de couverture : "Imaginé comme un album de bande dessinée et conçu pour être un catalogue, cet ouvrage retrace le propos de l’exposition, , « Archi & BD, la ville dessinée », dans son principe chronologique. Depuis le début du XXe siècle, les architectes et les auteurs de bande dessinée, souvent sans se connaître, possèdent une même vision de leur époque ou des temps à venir. « Archi & BD, la ville dessinée » réunit dans un aller et retour antre architecture et bande dessinée, les œuvres les plus inattendues, les plus marquantes et parfois même oubliées d’architectes et de créateurs de bande dessinée.
La ville dessinée s’entend dans ce regard porté vers l’architecture, la représentation de l’Histoire dans la ville, le design, les débats d’idées, les métropoles vues comme des icônes modernes de notre temps.
L’époque actuelle semble en froid avec le discours de l’utopie, mais son désir de respirer dans de nouveaux espaces, réels ou imaginaires, reste très vivace.
D’un tel désir, ce livre témoigne. Les dessins des auteurs de la bande dessinée viennent s’y croiser avec des dessins d’architectes : les images et les rêves se répondent, et se confondent parfois."Archi & BD, la ville dessinée [Exposition à Paris, Cité de l'architecture et du patrimoine, du 9 juin au 28 novembre 2010] [texte imprimé] / Jean-Marc Thévenet, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Francis Rambert, Directeur de publication, rédacteur en chef . - [S.l.] : Monografik Éditions : Paris (France) : Cité de l’architecture et du patrimoine, 2010 . - 1 vol. (254 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 24,5 x 29,5 cm.
ISBN : 978-2-84278-759-2
Cet ouvrage a été publié à l'occasion de l'exposition éponyme qui s'est déroulée à Cité de l'architecture et du patrimoine (Paris), du 9 juin au 28 novembre 2010.
Langues : Français
Catégories : Architecture -- Dans l'art
Catalogues d'exposition
Villes -- Dans l'artMots-clés : catalogue d'exposition Cité de l'architecture et du patrimoine bande dessinée architecture ville ville dans l'art urbanisme Résumé : 4ème de couverture : "Imaginé comme un album de bande dessinée et conçu pour être un catalogue, cet ouvrage retrace le propos de l’exposition, , « Archi & BD, la ville dessinée », dans son principe chronologique. Depuis le début du XXe siècle, les architectes et les auteurs de bande dessinée, souvent sans se connaître, possèdent une même vision de leur époque ou des temps à venir. « Archi & BD, la ville dessinée » réunit dans un aller et retour antre architecture et bande dessinée, les œuvres les plus inattendues, les plus marquantes et parfois même oubliées d’architectes et de créateurs de bande dessinée.
La ville dessinée s’entend dans ce regard porté vers l’architecture, la représentation de l’Histoire dans la ville, le design, les débats d’idées, les métropoles vues comme des icônes modernes de notre temps.
L’époque actuelle semble en froid avec le discours de l’utopie, mais son désir de respirer dans de nouveaux espaces, réels ou imaginaires, reste très vivace.
D’un tel désir, ce livre témoigne. Les dessins des auteurs de la bande dessinée viennent s’y croiser avec des dessins d’architectes : les images et les rêves se répondent, et se confondent parfois."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH 01114 110-THE A Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : L'art, c'est quoi ? 27 questions, 27 réponses Type de document : texte imprimé Auteurs : Suisse : Fondation Beyeler, Editeur scientifique ; Stefanie Bringezu, Auteur ; Daniel Kramer, Auteur ; Janine Schmutz, Auteur Editeur : Berlin : Hatje Cantz Verlag Année de publication : 2012 Importance : 1 vol. (216 p.) Présentation : Ill. en coul. Format : 13 x 17 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-7757-3528-5 Langues : Français Catégories : Philosophie et art
Philosophie et art -- Ouvrages pour la jeunesseMots-clés : philosophie et art Résumé : Il est bien difficile de dire exactement ce qu’est l’art. Ni les artistes ni les spécialistes de l’art n’ont de réponse concise et pertinente à apporter à cette question. C’est que l’art et les maths sont deux choses différentes ! C’est bien ce qui en fait l’intérêt et rend son étude passionnante. L’art, c’est quoi ? 27 questions, 27 réponses est un livre qui s’adresse à tous ceux qui s’intéressent à l’art et se sont déjà posé cette question. Dans cet ouvrage, la Médiation artistique de Fondation Beyeler propose un fil directeur qui permet de découvrir l’art de manière divertissante.
L’équipe d’auteurs a rassemblé 27 questions authentiques en collaboration avec des lycéens et des lycéennes. Le thème de l’art inspire aux jeunes des questions comme : Pourquoi certaines œuvres d’art sont-elles si chères ? Les graffitis, c’est de l’art ? Ou encore, pourquoi La Joconde est-elle aussi célèbre ? Les réponses sont rédigées dans un langage simple qui en rend le contenu aisément intelligible. De nombreuses photos d’Andri Pol entraînent le lecteur dans de nombreux lieux où s’expose l’art. Par ailleurs, des experts ont été invités à répondre à cette même question – l’art, c’est quoi ? – dans des déclarations personnelles. Le lecteur peut ainsi se faire une idée des différentes approches quotidiennes possibles de l’art. Et vous, que répondriez-vous à cette question ? (Extrait tiré du site de la Fondation Beyeler)L'art, c'est quoi ? 27 questions, 27 réponses [texte imprimé] / Suisse : Fondation Beyeler, Editeur scientifique ; Stefanie Bringezu, Auteur ; Daniel Kramer, Auteur ; Janine Schmutz, Auteur . - Berlin : Hatje Cantz Verlag, 2012 . - 1 vol. (216 p.) : Ill. en coul. ; 13 x 17 cm.
ISBN : 978-3-7757-3528-5
Langues : Français
Catégories : Philosophie et art
Philosophie et art -- Ouvrages pour la jeunesseMots-clés : philosophie et art Résumé : Il est bien difficile de dire exactement ce qu’est l’art. Ni les artistes ni les spécialistes de l’art n’ont de réponse concise et pertinente à apporter à cette question. C’est que l’art et les maths sont deux choses différentes ! C’est bien ce qui en fait l’intérêt et rend son étude passionnante. L’art, c’est quoi ? 27 questions, 27 réponses est un livre qui s’adresse à tous ceux qui s’intéressent à l’art et se sont déjà posé cette question. Dans cet ouvrage, la Médiation artistique de Fondation Beyeler propose un fil directeur qui permet de découvrir l’art de manière divertissante.
L’équipe d’auteurs a rassemblé 27 questions authentiques en collaboration avec des lycéens et des lycéennes. Le thème de l’art inspire aux jeunes des questions comme : Pourquoi certaines œuvres d’art sont-elles si chères ? Les graffitis, c’est de l’art ? Ou encore, pourquoi La Joconde est-elle aussi célèbre ? Les réponses sont rédigées dans un langage simple qui en rend le contenu aisément intelligible. De nombreuses photos d’Andri Pol entraînent le lecteur dans de nombreux lieux où s’expose l’art. Par ailleurs, des experts ont été invités à répondre à cette même question – l’art, c’est quoi ? – dans des déclarations personnelles. Le lecteur peut ainsi se faire une idée des différentes approches quotidiennes possibles de l’art. Et vous, que répondriez-vous à cette question ? (Extrait tiré du site de la Fondation Beyeler)Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02315 110-BEY L Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Art of Burning Man Type de document : texte imprimé Auteurs : NK Guy, Auteur ; David Best, Préfacier, etc. ; Marian Goodell, Postfacier, auteur du colophon, etc. ; Anke Caroline Burger, Traducteur ; Philippe Safavi, Traducteur Editeur : Cologne : Taschen Année de publication : 2018 Importance : 1 vol. (325 p.) Présentation : Ill. en coul. Format : 25,5 x 33,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-8365-6951-4 Note générale : Cet ouvrage retrace environ quinze années du Burning Man, festival artistique se déroulant dans le désert du Nevada, à travers les photographies et les textes de l’artiste NK Guy. Il documente la transformation annuelle du site en une ville éphémère où sont créées des installations monumentales, sculptures, véhicules artistiques et structures participatives. Ces œuvres, souvent détruites ou brûlées à la fin de l’événement, illustrent la dimension expérimentale, collective et temporaire de l’art propre au Burning Man. Langues : Anglais Français Allemand Langues originales : Anglais Catégories : Burning man (Festival)
Guy, NK
Photographie documentaireMots-clés : NK Guy Burning Man festival Art of Burning Man [texte imprimé] / NK Guy, Auteur ; David Best, Préfacier, etc. ; Marian Goodell, Postfacier, auteur du colophon, etc. ; Anke Caroline Burger, Traducteur ; Philippe Safavi, Traducteur . - Cologne : Taschen, 2018 . - 1 vol. (325 p.) : Ill. en coul. ; 25,5 x 33,5 cm.
ISBN : 978-3-8365-6951-4
Cet ouvrage retrace environ quinze années du Burning Man, festival artistique se déroulant dans le désert du Nevada, à travers les photographies et les textes de l’artiste NK Guy. Il documente la transformation annuelle du site en une ville éphémère où sont créées des installations monumentales, sculptures, véhicules artistiques et structures participatives. Ces œuvres, souvent détruites ou brûlées à la fin de l’événement, illustrent la dimension expérimentale, collective et temporaire de l’art propre au Burning Man.
Langues : Anglais Français Allemand Langues originales : Anglais
Catégories : Burning man (Festival)
Guy, NK
Photographie documentaireMots-clés : NK Guy Burning Man festival Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01841 110-GUY A Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Les cabanes de nos grands-parents Type de document : texte imprimé Auteurs : Nicolas Henry, Auteur ; Hélène Gaudy, Auteur Editeur : Arles : Actes Sud Année de publication : 2011 Importance : 1 vol. (192 p.) Présentation : Ill. en coul. Format : 33 x 29 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-330-00073-8 Langues : Français Catégories : Abris
Henry, Nicolas (1978-....)
Récits personnelsMots-clés : abri cabane cabane de grand-parent cabane d’enfant rêve d'enfant imaginaire récit de vie témoignage Résumé : 4ème de couverture : "Enfant, Nicolas Henry construisait des cabanes avec un grand-père qui lui apprenait à manier le bois, une grand-mère l’art de coudre. Devenu adulte, il s’est de nouveau tourné vers ce couple aimant et a commencé une série d’images. Les cabanes de nos grands-parents, qui l’a mené à travers le monde, de la France à l’île de Pâques en passant par l’Inde, le Brésil, la Jordanie, ou encore la Nouvelle-Zélande et l’Afrique du Sud. Au fil du temps, le projet s’est rapproché d’un théâtre itinérant, les cabanes ont pris la dimension d’un espace dévolu à la parole, à la lumière, à la mémoire et au partage. Durant cinq années, Nicolas Henry a réalisé quatre cents portraits, dans quarante pays. Quatre-vingt-deux sont réunis dans ce livre. Pour chacun, avec les objets familiers de la personne photographiée, un abri éphémère a été construit, reflet de son histoire, de son imaginaire : un poisson-hélicoptère lors d’une pêche à l’arc miraculeuse au Vanuatu ; un gratte-ciel refait avec des bouts de rien dans un campement ouvrier à Shanghai ; un lit à baldaquin où l’on s’endort les soirs de pleine lune dans les déserts de sel… En écho à la photo, chacun raconte et se raconte, nous dévoile un pan de son univers. Rois et reines d’un jour, ces grands-parents nous apprennent que la joie et la création sont les meilleures armes pour lutter contre la tragédie de la condition humaine. La joie sincère de ces images composées comme des scènes de théâtre, c’est celle du regard que l’on lance à ceux qu’on aime. Elle nous rappelle l’extraordinaire capacité de l’être humain à accueillir l’autre." Les cabanes de nos grands-parents [texte imprimé] / Nicolas Henry, Auteur ; Hélène Gaudy, Auteur . - Arles : Actes Sud, 2011 . - 1 vol. (192 p.) : Ill. en coul. ; 33 x 29 cm.
ISBN : 978-2-330-00073-8
Langues : Français
Catégories : Abris
Henry, Nicolas (1978-....)
Récits personnelsMots-clés : abri cabane cabane de grand-parent cabane d’enfant rêve d'enfant imaginaire récit de vie témoignage Résumé : 4ème de couverture : "Enfant, Nicolas Henry construisait des cabanes avec un grand-père qui lui apprenait à manier le bois, une grand-mère l’art de coudre. Devenu adulte, il s’est de nouveau tourné vers ce couple aimant et a commencé une série d’images. Les cabanes de nos grands-parents, qui l’a mené à travers le monde, de la France à l’île de Pâques en passant par l’Inde, le Brésil, la Jordanie, ou encore la Nouvelle-Zélande et l’Afrique du Sud. Au fil du temps, le projet s’est rapproché d’un théâtre itinérant, les cabanes ont pris la dimension d’un espace dévolu à la parole, à la lumière, à la mémoire et au partage. Durant cinq années, Nicolas Henry a réalisé quatre cents portraits, dans quarante pays. Quatre-vingt-deux sont réunis dans ce livre. Pour chacun, avec les objets familiers de la personne photographiée, un abri éphémère a été construit, reflet de son histoire, de son imaginaire : un poisson-hélicoptère lors d’une pêche à l’arc miraculeuse au Vanuatu ; un gratte-ciel refait avec des bouts de rien dans un campement ouvrier à Shanghai ; un lit à baldaquin où l’on s’endort les soirs de pleine lune dans les déserts de sel… En écho à la photo, chacun raconte et se raconte, nous dévoile un pan de son univers. Rois et reines d’un jour, ces grands-parents nous apprennent que la joie et la création sont les meilleures armes pour lutter contre la tragédie de la condition humaine. La joie sincère de ces images composées comme des scènes de théâtre, c’est celle du regard que l’on lance à ceux qu’on aime. Elle nous rappelle l’extraordinaire capacité de l’être humain à accueillir l’autre." Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02150 110-HEN L Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Construire une cabane dans les arbres : 12 projets pour émerveiller vos enfants Type de document : texte imprimé Auteurs : David Parfitt, Auteur Editeur : Paris : Editions Eyrolles Année de publication : 2008 Importance : 1 vol. (159 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 19,7 x 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-212-11735-6 Langues : Français Catégories : Cabanes -- Construction
Cabanes perchées
Construction durable
Guides pratiquesMots-clés : cabane construction de cabane abris perché guide pratique plan Résumé : 4ème de couverture : "Retrouvez votre âme d’enfant et plongez-vous dans l’aventure en construisant une maison dans les arbres qui fera rêver petits et grands.
Les douze projets présentés sont développés à partir de six modèles de plates-formes adaptées à l’arbre choisi pour l’installation de la cabane : structure simple autour d’un tronc droit, construction dans une fourche solide à deux ou trois branches, suspension entre deux arbres. Tous sont réalisés avec des matériaux simples que l’on trouve facilement dans la nature et dans les magasins de bricolage. Au fil des pages, vous découvrirez de nouvelles idées pour personnaliser votre maison."Construire une cabane dans les arbres : 12 projets pour émerveiller vos enfants [texte imprimé] / David Parfitt, Auteur . - Paris : Editions Eyrolles, 2008 . - 1 vol. (159 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 19,7 x 22 cm.
ISBN : 978-2-212-11735-6
Langues : Français
Catégories : Cabanes -- Construction
Cabanes perchées
Construction durable
Guides pratiquesMots-clés : cabane construction de cabane abris perché guide pratique plan Résumé : 4ème de couverture : "Retrouvez votre âme d’enfant et plongez-vous dans l’aventure en construisant une maison dans les arbres qui fera rêver petits et grands.
Les douze projets présentés sont développés à partir de six modèles de plates-formes adaptées à l’arbre choisi pour l’installation de la cabane : structure simple autour d’un tronc droit, construction dans une fourche solide à deux ou trois branches, suspension entre deux arbres. Tous sont réalisés avec des matériaux simples que l’on trouve facilement dans la nature et dans les magasins de bricolage. Au fil des pages, vous découvrirez de nouvelles idées pour personnaliser votre maison."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02154 110-PAR C Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Déflagrations : dessins d'enfants, guerres d'adultes Type de document : texte imprimé Auteurs : Zérane S. Girardeau, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Françoise Héritier (1933-2017), Préfacier, etc. Editeur : Paris : Anamosa Année de publication : 2017 Importance : 1 vol. (271 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 16,5 x 22 cm ISBN/ISSN/EAN : 979-10-95772-29-3 Note générale : Cet ouvrage a été publié à l'occasion de l'exposition éponyme qui a eu lieu à la Médiathèque André Malraux de Strasbourg, du 6 octobre au 16 décembre 2017. Langues : Français Catégories : Art et guerre
Dessins d'enfants
Enfants et guerre
Guerre -- Aspect psychologiqueMots-clés : art et guerre conflit dessin d'enfant psychologie de l'enfant Résumé : Couverture : "Des nuées d'avions envahissent le ciel sous un soleil éclatant, des yeux sidérés et un bras d'où une tulipe a poussé, des balles, ou des machettes, qui touchent là le ventre, là le cou, des mains qui s'agrippent dans la fuite… Déflagrations, c'est la guerre des adultes vue à hauteur d'enfants à travers plus de 150 dessins. De la Première Guerre mondiale à la Syrie contemporaine, les scènes et les motifs se répètent inlassablement dans un trait tantôt clinique, onirique, flamboyant, drôle ou macabre.
Pour collecter et documenter ce corpus extraordinaire, Zérane S.Girardeau s'est entourée d'une équipe d'historiens, de praticiens du droit international, de psychiatres et psychologues, de membres d'institutions internationales et d'ONG, mais aussi d'artistes, de correspondants de guerre, d'écrivains et de témoins à titres divers. Tous interrogent notre rapport à la violence, mais aussi le statut de ces documents. Ils nous « regardent », nous interpellent et nous nous devons de répondre à ces images, fragiles et ignorées."Déflagrations : dessins d'enfants, guerres d'adultes [texte imprimé] / Zérane S. Girardeau, Directeur de publication, rédacteur en chef ; Françoise Héritier (1933-2017), Préfacier, etc. . - Paris : Anamosa, 2017 . - 1 vol. (271 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 16,5 x 22 cm.
ISBN : 979-10-95772-29-3
Cet ouvrage a été publié à l'occasion de l'exposition éponyme qui a eu lieu à la Médiathèque André Malraux de Strasbourg, du 6 octobre au 16 décembre 2017.
Langues : Français
Catégories : Art et guerre
Dessins d'enfants
Enfants et guerre
Guerre -- Aspect psychologiqueMots-clés : art et guerre conflit dessin d'enfant psychologie de l'enfant Résumé : Couverture : "Des nuées d'avions envahissent le ciel sous un soleil éclatant, des yeux sidérés et un bras d'où une tulipe a poussé, des balles, ou des machettes, qui touchent là le ventre, là le cou, des mains qui s'agrippent dans la fuite… Déflagrations, c'est la guerre des adultes vue à hauteur d'enfants à travers plus de 150 dessins. De la Première Guerre mondiale à la Syrie contemporaine, les scènes et les motifs se répètent inlassablement dans un trait tantôt clinique, onirique, flamboyant, drôle ou macabre.
Pour collecter et documenter ce corpus extraordinaire, Zérane S.Girardeau s'est entourée d'une équipe d'historiens, de praticiens du droit international, de psychiatres et psychologues, de membres d'institutions internationales et d'ONG, mais aussi d'artistes, de correspondants de guerre, d'écrivains et de témoins à titres divers. Tous interrogent notre rapport à la violence, mais aussi le statut de ces documents. Ils nous « regardent », nous interpellent et nous nous devons de répondre à ces images, fragiles et ignorées."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01825 110-GIR D Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Folk Archive: Contemporary Popular Art From the UK Type de document : texte imprimé Auteurs : Jeremy Deller, Auteur ; Alan Kane, Auteur Editeur : London : Book Works Année de publication : 2008 Importance : 1 vol. (157 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 17 x 24 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-870699-81-5 Note générale : « Folk Archive » est une archive visuelle de pratiques créatives populaires britanniques contemporaines. À travers une vaste documentation photographique de productions amateurs ou collectives, Jeremy Deller et Alan Kane explorent l’évolution de l’art populaire à la lumière des récentes mutations sociales, technologiques et culturelles au Royaume-Uni. Langues : Anglais Catégories : Culture populaire -- Royaume-Uni Mots-clés : Jeremy Deller Alan Kane culture populaire britannique Folk Archive: Contemporary Popular Art From the UK [texte imprimé] / Jeremy Deller, Auteur ; Alan Kane, Auteur . - London : Book Works, 2008 . - 1 vol. (157 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 17 x 24 cm.
ISBN : 978-1-870699-81-5
« Folk Archive » est une archive visuelle de pratiques créatives populaires britanniques contemporaines. À travers une vaste documentation photographique de productions amateurs ou collectives, Jeremy Deller et Alan Kane explorent l’évolution de l’art populaire à la lumière des récentes mutations sociales, technologiques et culturelles au Royaume-Uni.
Langues : Anglais
Catégories : Culture populaire -- Royaume-Uni Mots-clés : Jeremy Deller Alan Kane culture populaire britannique Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01462 110-DEL F Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Mausolée - Résidence artistique sauvage Type de document : texte imprimé Auteurs : Sowat, Artiste ; Lek, Artiste Editeur : Paris : Editions Alternatives Année de publication : 2012 Collection : Arts Urbains Importance : 1 vol. (256 p.) Présentation : Ill. en coul. Format : 24,5 x 34 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-86227-717-2 Langues : Français Catégories : Art dans la rue
GraffeursMots-clés : Sowat Lek résidence artistique street art graffiti fresque Résumé : Le 12 août 2010, Lek et Sowat ont trouvé un supermarché abandonné dans le nord de Paris, 40 000 m2 de murs vierges répartis sur quatre étages. Des salles immenses et sans fin où des centaines de personnes avaient vécu avant d’être chassées par la force publique du jour au lendemain… Pendant un an, dans le plus grand secret, les deux artistes se sont rendus dans ce lieu mystique quasi quotidiennement pour y peindre et organiser une résidence artistique sauvage unique en son genre. Ils ont demandé à une quarantaine de graffeurs français et de photographes, issus de la première à la dernière génération du mouvement, de les y accompagner, pour un jour ou une semaine. Ensemble, ils ont créé un mausolée, un temple dédié à leur culture underground en passe de disparaître à l’ère du street art et de son esthétique pop mondialisée. Ce livre se propose de retracer les grandes étapes visuelles de cette expérience hors du commun. (Extrait tiré du site Gallimard) Mausolée - Résidence artistique sauvage [texte imprimé] / Sowat, Artiste ; Lek, Artiste . - Paris : Editions Alternatives, 2012 . - 1 vol. (256 p.) : Ill. en coul. ; 24,5 x 34 cm. - (Arts Urbains) .
ISBN : 978-2-86227-717-2
Langues : Français
Catégories : Art dans la rue
GraffeursMots-clés : Sowat Lek résidence artistique street art graffiti fresque Résumé : Le 12 août 2010, Lek et Sowat ont trouvé un supermarché abandonné dans le nord de Paris, 40 000 m2 de murs vierges répartis sur quatre étages. Des salles immenses et sans fin où des centaines de personnes avaient vécu avant d’être chassées par la force publique du jour au lendemain… Pendant un an, dans le plus grand secret, les deux artistes se sont rendus dans ce lieu mystique quasi quotidiennement pour y peindre et organiser une résidence artistique sauvage unique en son genre. Ils ont demandé à une quarantaine de graffeurs français et de photographes, issus de la première à la dernière génération du mouvement, de les y accompagner, pour un jour ou une semaine. Ensemble, ils ont créé un mausolée, un temple dédié à leur culture underground en passe de disparaître à l’ère du street art et de son esthétique pop mondialisée. Ce livre se propose de retracer les grandes étapes visuelles de cette expérience hors du commun. (Extrait tiré du site Gallimard) Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02398 110-SOW M Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Nature & Architecture Type de document : texte imprimé Auteurs : Collectif Editeur : Paris : Editions Place des Victoires Année de publication : 2010 Importance : 1 vol. (671 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 19,5 x 20 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-2-8099-0144-3 Langues : Français Catégories : Architecture
Architecture -- Aspect environnemental
Architecture durableMots-clés : architecture architecture organique architecture contemporaine écologie Résumé : 4ème de couverture : "L’environnement, l’écologie et le développement durable sont au cœur des préoccupations des architectes contemporains. Lignes courbes et élancées, formes organiques, couleurs jouant le mimétisme, emploi de matières naturelles, volonté d’établir une complicité entre l’homme et la nature, entre les différents éléments, les emprunts sont nombreux.
Cet ouvrage propose un panorama complet des dernières tendances architecturales inspirées par la nature, de l’aménagement urbain à la construction individuelle."Nature & Architecture [texte imprimé] / Collectif . - Paris : Editions Place des Victoires, 2010 . - 1 vol. (671 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 19,5 x 20 cm.
ISBN : 978-2-8099-0144-3
Langues : Français
Catégories : Architecture
Architecture -- Aspect environnemental
Architecture durableMots-clés : architecture architecture organique architecture contemporaine écologie Résumé : 4ème de couverture : "L’environnement, l’écologie et le développement durable sont au cœur des préoccupations des architectes contemporains. Lignes courbes et élancées, formes organiques, couleurs jouant le mimétisme, emploi de matières naturelles, volonté d’établir une complicité entre l’homme et la nature, entre les différents éléments, les emprunts sont nombreux.
Cet ouvrage propose un panorama complet des dernières tendances architecturales inspirées par la nature, de l’aménagement urbain à la construction individuelle."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02145 110-COL N Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Outsiders : Art by people / Compiled by Steve Lazarides Type de document : texte imprimé Auteurs : Steve Lazarides, Auteur Editeur : Century Année de publication : 2008 Importance : 1 vol. (261 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 21 x 26 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-1-84605-546-1 Note générale : Steve Lazarides, ancien manager de Banksy, présente ici un catalogue visuel du street art et de l’art contemporain alternatif, en mettant en avant des artistes “outsiders” qui ont marqué la scène artistique en dehors des institutions. Langues : Anglais Catégories : Art dans la rue
Cultures urbaines (culture populaire) -- 1990-....
Illustrateurs -- 1990-....Mots-clés : Steve Lazarides art urbain street art graffiti art contemporain illustration Outsiders : Art by people / Compiled by Steve Lazarides [texte imprimé] / Steve Lazarides, Auteur . - [S.l.] : Century, 2008 . - 1 vol. (261 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 21 x 26 cm.
ISBN : 978-1-84605-546-1
Steve Lazarides, ancien manager de Banksy, présente ici un catalogue visuel du street art et de l’art contemporain alternatif, en mettant en avant des artistes “outsiders” qui ont marqué la scène artistique en dehors des institutions.
Langues : Anglais
Catégories : Art dans la rue
Cultures urbaines (culture populaire) -- 1990-....
Illustrateurs -- 1990-....Mots-clés : Steve Lazarides art urbain street art graffiti art contemporain illustration Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02400 110-LAZ O Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Paperiperkele = Paper Devil Type de document : texte imprimé Auteurs : Annika Pynnönen, Editeur scientifique ; Pauli Sivonen, Editeur scientifique Editeur : Mänttä : Gosta Serlachius Fine Arts Foundation Année de publication : 2014 Collection : Serlachius Museum publications, ISSN 1799-7720 num. 17 Importance : 1 vol. (138 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 23,5 x 28,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-952-7017-06-7 Note générale : « Paperiperkele = Paper Devil » est un catalogue d'exposition publié en 2014, et accompagnant l'exposition permanente Paperiperkele présentée au Musée Serlachius Gustaf à Mänttä, en Finlande. L'ouvrage est consacré à la figure de Gustaf Adolf Serlachius, entrepreneur qui a fondé l'industrie papetière de Mänttä. À travers des textes historiques, des photographies et des documents d'exposition, l’ouvrage retrace la création des usines de papier de Mänttä, le développement de l'industrie forestière finlandaise, la vie et l'action de Gustaf Serlachius, et enfin la transformation d'une région forestière isolée en centre industriel. Langues : Finnois Anglais Catégories : Catalogues d'exposition
Papier -- Industrie et commerce -- Finlande
Patrimoine industriel -- Finlande
Serlachius museot (Mänttä, Finlande)Mots-clés : catalogue d'exposition Gustaf Adolf Serlachius industrie papetière en Finlande Paperiperkele = Paper Devil [texte imprimé] / Annika Pynnönen, Editeur scientifique ; Pauli Sivonen, Editeur scientifique . - Mänttä : Gosta Serlachius Fine Arts Foundation, 2014 . - 1 vol. (138 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 23,5 x 28,5 cm. - (Serlachius Museum publications, ISSN 1799-7720; 17) .
ISBN : 978-952-7017-06-7
« Paperiperkele = Paper Devil » est un catalogue d'exposition publié en 2014, et accompagnant l'exposition permanente Paperiperkele présentée au Musée Serlachius Gustaf à Mänttä, en Finlande. L'ouvrage est consacré à la figure de Gustaf Adolf Serlachius, entrepreneur qui a fondé l'industrie papetière de Mänttä. À travers des textes historiques, des photographies et des documents d'exposition, l’ouvrage retrace la création des usines de papier de Mänttä, le développement de l'industrie forestière finlandaise, la vie et l'action de Gustaf Serlachius, et enfin la transformation d'une région forestière isolée en centre industriel.
Langues : Finnois AnglaisRéservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH00776 110-PYN P Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Street Art : Portraits d'artistes Type de document : texte imprimé Auteurs : Eleanor Mathieson, Auteur ; Xavier A. Tàpies, Auteur ; Glenn Arango, Photographe Editeur : Graffito Books Année de publication : 2010 Importance : 1 vol. (207 p.) Présentation : Ill. en coul. Format : 16 x 23 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-0-9560284-8-8 Note générale : Cet ouvrage propose la découverte de plus de 50 artistes urbains internationaux, dont André, Banksy, Blek le rat, Blu, C215, D*Face, Dolk, Eine, Faile, Shepard Fairey, Invader, Jef Aérosol, JR, Mark Jenkins, Miss Van, Os Gêmeos, Judith Supine, Swoon et bien d'autres. Langues : Français Catégories : Art dans la rue
Graffeurs
GraffitiMots-clés : street art graffiti graffeur fresque Street Art : Portraits d'artistes [texte imprimé] / Eleanor Mathieson, Auteur ; Xavier A. Tàpies, Auteur ; Glenn Arango, Photographe . - [S.l.] : Graffito Books, 2010 . - 1 vol. (207 p.) : Ill. en coul. ; 16 x 23 cm.
ISBN : 978-0-9560284-8-8
Cet ouvrage propose la découverte de plus de 50 artistes urbains internationaux, dont André, Banksy, Blek le rat, Blu, C215, D*Face, Dolk, Eine, Faile, Shepard Fairey, Invader, Jef Aérosol, JR, Mark Jenkins, Miss Van, Os Gêmeos, Judith Supine, Swoon et bien d'autres.
Langues : Français
Catégories : Art dans la rue
Graffeurs
GraffitiMots-clés : street art graffiti graffeur fresque Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02397 110-MAT S Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Traces of survival : Drawings of refugees in Iraq selected by Ai Weiwei Type de document : texte imprimé Auteurs : Tamara Chalabi, Editeur scientifique ; Philippe Van Cauteren, Editeur scientifique ; Ai Weiwei, Auteur Editeur : Bruxelles : Fonds Mercator Année de publication : 2015 Autre Editeur : RUYA foundation for contemporary art in Iraq Importance : 1 vol. (151 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill en. noir et blanc Format : 25 x 29,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-94-6230-094-1 Langues : Anglais Catégories : Art et guerre Mots-clés : Ai Weiwei dessins de réfugiés guerre guerre en Iraq Note de contenu : Cet ouvrage rassemble une sélection de dessins réalisés en décembre 2014 par des réfugiés et des personnes déplacées internes vivant dans plusieurs camps du nord de l'Iraq après l'offensive de l'État islamique et la chute de Mossoul. À l'initiative de la Ruya Foundation, du matériel de dessin a été distribué afin de permettre aux victimes de témoigner de leurs expériences, de leurs peurs et de leurs souffrances par le dessin et l'écriture. Les responsables du projet ont ensuite rencontré l'artiste Ai Weiwei à Pékin, qui a sélectionné une partie de ces œuvres. Le livre présente cette sélection comme un témoignage visuel et humain de la crise des déplacements forcés en Iraq. Traces of survival : Drawings of refugees in Iraq selected by Ai Weiwei [texte imprimé] / Tamara Chalabi, Editeur scientifique ; Philippe Van Cauteren, Editeur scientifique ; Ai Weiwei, Auteur . - Bruxelles : Fonds Mercator : [S.l.] : RUYA foundation for contemporary art in Iraq, 2015 . - 1 vol. (151 p.) : Ill. en coul. / Ill en. noir et blanc ; 25 x 29,5 cm.
ISBN : 978-94-6230-094-1
Langues : Anglais
Catégories : Art et guerre Mots-clés : Ai Weiwei dessins de réfugiés guerre guerre en Iraq Note de contenu : Cet ouvrage rassemble une sélection de dessins réalisés en décembre 2014 par des réfugiés et des personnes déplacées internes vivant dans plusieurs camps du nord de l'Iraq après l'offensive de l'État islamique et la chute de Mossoul. À l'initiative de la Ruya Foundation, du matériel de dessin a été distribué afin de permettre aux victimes de témoigner de leurs expériences, de leurs peurs et de leurs souffrances par le dessin et l'écriture. Les responsables du projet ont ensuite rencontré l'artiste Ai Weiwei à Pékin, qui a sélectionné une partie de ces œuvres. Le livre présente cette sélection comme un témoignage visuel et humain de la crise des déplacements forcés en Iraq. Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH01204 110-CHA T Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Tree Houses. Fairy-Tale Castles in the Air Type de document : texte imprimé Auteurs : Philip Jodidio, Auteur ; Patrick Hruby, Illustrateur Editeur : Cologne : Taschen Année de publication : 2012 Importance : 1 vol. (352 p.) Présentation : Ill. en coul. Format : 27 x 34,5 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-8365-2664-7 Langues : Anglais Allemand Français Catégories : Abris
Architecture -- Aspect environnemental
Cabanes perchées
Construction durableMots-clés : architecture durable construction durable construction écologique cabane Résumé : 4ème de couverture : "Nids perchés : Le savoir-faire des grands au service des rêves d’enfants.
L’idée de grimper dans un arbre pour y trouver refuge ou simplement observer la Terre sous un angle différent est assurément aussi vieille que l’humanité. Les premiers récits des maisons dans les arbres remontent aux civilisations antiques et les traditions auxquelles elles sont liées ont traversé l’Histoire dans toutes les contrées du monde où poussent les arbres. Le présent ouvrage superbement illustré nous invite à un tour du monde des constructions les plus réussies, conçues pour certaines par des architectes, pour d’autres par des artisans anonymes. Salons de thé, restaurants ou hôtels : les cimes des arbres peuvent accueillir tout type de structures. Cabane de jeu pour enfants ou poste d’observation pour contempler la vie, la maison dans les arbres peut prendre autant de formes que l’imagination le permet. À une époque marquée par le souci du développement durable et le sens de la responsabilité écologique, elle peut aussi incarner le symbole par excellence de la vie en symbiose avec la nature. Rustiques ou contemporains, ces « nids perchés » démultiplient l’espace disponible. Hissez-vous dans ces trésors de maisons perchées et revisitez le monde depuis une nouvelle perspective."Tree Houses. Fairy-Tale Castles in the Air [texte imprimé] / Philip Jodidio, Auteur ; Patrick Hruby, Illustrateur . - Cologne : Taschen, 2012 . - 1 vol. (352 p.) : Ill. en coul. ; 27 x 34,5 cm.
ISBN : 978-3-8365-2664-7
Langues : Anglais Allemand Français
Catégories : Abris
Architecture -- Aspect environnemental
Cabanes perchées
Construction durableMots-clés : architecture durable construction durable construction écologique cabane Résumé : 4ème de couverture : "Nids perchés : Le savoir-faire des grands au service des rêves d’enfants.
L’idée de grimper dans un arbre pour y trouver refuge ou simplement observer la Terre sous un angle différent est assurément aussi vieille que l’humanité. Les premiers récits des maisons dans les arbres remontent aux civilisations antiques et les traditions auxquelles elles sont liées ont traversé l’Histoire dans toutes les contrées du monde où poussent les arbres. Le présent ouvrage superbement illustré nous invite à un tour du monde des constructions les plus réussies, conçues pour certaines par des architectes, pour d’autres par des artisans anonymes. Salons de thé, restaurants ou hôtels : les cimes des arbres peuvent accueillir tout type de structures. Cabane de jeu pour enfants ou poste d’observation pour contempler la vie, la maison dans les arbres peut prendre autant de formes que l’imagination le permet. À une époque marquée par le souci du développement durable et le sens de la responsabilité écologique, elle peut aussi incarner le symbole par excellence de la vie en symbiose avec la nature. Rustiques ou contemporains, ces « nids perchés » démultiplient l’espace disponible. Hissez-vous dans ces trésors de maisons perchées et revisitez le monde depuis une nouvelle perspective."Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02157 110-JOD T Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
Titre : Trespass. Une histoire de l'art urbain illicite Type de document : texte imprimé Auteurs : Carlo McCormick, Auteur ; Marc Schiller, Collaborateur ; Sara Schiller, Collaborateur ; Ethel Seno, Editeur scientifique Editeur : Cologne : Taschen Année de publication : 2010 Importance : 1 vol. (318 p.) Présentation : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc Format : 24,5 x 33 cm ISBN/ISSN/EAN : 978-3-8365-2417-9 Note générale : Cet ouvrage explore, à travers de nombreuses photographies et documents visuels, la montée et l’influence du street art et du graffiti à l’échelle mondiale. Il rassemble et présente les œuvres de près de 150 artistes majeurs de ce mouvement, en offrant une approche à la fois artistique et documentaire. L’ouvrage met en lumière la diversité des pratiques (tags, pochoirs, installations, affiches) ainsi que leur inscription dans l’espace urbain. Il souligne également la dimension de transgression et d’illégalité qui fonde ces pratiques, tout en montrant leur reconnaissance progressive dans le monde de l’art contemporain. Langues : Français Catégories : Art dans la rue
Art dans la rue -- Histoire
Contre-culture
GraffitiMots-clés : street art graffiti art urbain contre-culture culture underground Trespass. Une histoire de l'art urbain illicite [texte imprimé] / Carlo McCormick, Auteur ; Marc Schiller, Collaborateur ; Sara Schiller, Collaborateur ; Ethel Seno, Editeur scientifique . - Cologne : Taschen, 2010 . - 1 vol. (318 p.) : Ill. en coul. / Ill. en noir et blanc ; 24,5 x 33 cm.
ISBN : 978-3-8365-2417-9
Cet ouvrage explore, à travers de nombreuses photographies et documents visuels, la montée et l’influence du street art et du graffiti à l’échelle mondiale. Il rassemble et présente les œuvres de près de 150 artistes majeurs de ce mouvement, en offrant une approche à la fois artistique et documentaire. L’ouvrage met en lumière la diversité des pratiques (tags, pochoirs, installations, affiches) ainsi que leur inscription dans l’espace urbain. Il souligne également la dimension de transgression et d’illégalité qui fonde ces pratiques, tout en montrant leur reconnaissance progressive dans le monde de l’art contemporain.
Langues : Français
Catégories : Art dans la rue
Art dans la rue -- Histoire
Contre-culture
GraffitiMots-clés : street art graffiti art urbain contre-culture culture underground Réservation
Réserver ce documentExemplaires
Code-barres Cote Support Localisation Section Disponibilité TH02401 110-MCC T Livre Centre de documentation du Trinkhall Museum 110 - Varia Consultation sur place
DisponibleAucun avis, veuillez vous identifier pour ajouter le vôtre !
